Jolene

Jolene, Jolene, Jolene
te suplico que no te lleves a mi hombre
Jolene, Jolene, Jolene
simplemente porque puedes.

En 1975, el marido de Dolly Parton se relacionaba en el banco con una mujer muy atractiva ("belleza fuera de toda comparación"), y se sintió tan desolada que escribió esta canción.

O Dolly Parton tenía la autoestima por los suelos o Jolene debía ser un espectáculo; la describe como "de  belleza incomparable, con mechones de pelo castaño como llamas, con piel de marfil y ojos verde esmeralda. Sonrisa como una fragancia de primavera y voz suave como lluvia de verano"

El contenido es casi sórdido, rogando a la susodicha Jolene que coja otro, que "éste es todo para mí".

El nombre lo tomó de otra chica, una fan pelirroja que le pidió un autógrafo a la que dijo "que nombre tan bonito, se merece una canción".

Hace uno años, Miley Cirus, la artista antes conocida como Hanna Montana, deja por un rato su exhibicionismo mojigato-provocador y se pone a cantar esta canción, que en mi opinión mejora el original.

A este lado de la carretera

De la parte más oscura de la calle
a la más iluminada de la carretera
volveremos a ser amantes
en la parte iluminada de la carretera.

En el año 1979 el norirlandés Van Morrison edita "Into the Music", una obra maestra que tiene varias de las mejores canciones de este artistazo. Van Morrison tiene fama de gruñón, de antipático y de perfeccionista. Lo de perfeccionista se nota en las composiciones; temas con muchos arreglos, muchos instrumentos y uso de varios estilos; canta rock and roll clásico como pocos, y le pega al rythm and blues y soul. A mí me gusta como pocos.

Una vez fui a verlo al teatro Cervantes de Málaga; y el concierto era a las 21:00. A las 21:01 ya estaba cantando. Casi no saludó, no hacía comentarios entre las canciones y, sin que se lo pidieran, hizo tres bises y se fue, también casi sin despedirse.

En el año 1988 Danza Invisible, el grupo de Torremolinos, estaba en lo más alto de su carrera, que era la primera fila del panorama español, compartiendo listas con Radio Futura o El último de la fila.

Dentro de este disco, del que se vendieron más de 100.000 ejemplares, incluyeron una versión de la canción de Van Morrison, con una traducción bastante fiel al original, y con un resultando excelente.

El principal cambio es que la hacen algo más rápida.

Memphis Blues

El trapero va dibujando círculos por la manzana 
yo le preguntaría pero sé muy bien que no habla 
Las señoras me tratan amable me van a llenar de cintas 
y en lo profundo deep in my heart sé que no tengo salida


Canción de 1966 del recién premiado con el Nobel de literatura. Este hombre, que tiene más de cincuenta discos, es parte de la historia de la música popular. 

Este vídeo corresponde a los títulos de la película I`m not here, sobre su vida, protagonizada por Christian Bale.

"Stuck inside of mobile with the memphis blues again" (atrapado otra vez en Mobile con el blues de Memphis)  consiste en una serie de cancioncillas inconexas sobre episodios de la calle, coplas populares.

El principal motivo por el que es tan apreciado son sus letras, que conectan poesía con la música popular estadounidense.

Hacer versiones de Dylan es muy agradecido, porque, sin quitarle un ápice a su calidad, es algo cansino cantando y no tiene una voz brillante, con lo que unos buenos arreglos o una voz de categoría hacen que los temas brillen mucho. Hay miles de ejemplos (Knocking on the heavens door, Like a rolling stone...)

La del Blues de Memphis de Kiko Veneno, de 1993, es sensacional, con ese vídeo de Santiago Segura y Pablo Carbonell que capta perfectamente la intención del tema.

¡Viva las Vegas!

La ciudad de las luces atrapa mi alma
y la convierte en fuego
tengo un montón de pasta preparada
para ser quemada
así que ¡suban las apuestas!

En 1964 le componen esta canción a Elvis Presley, y lanzan simultáneamente la película, protagonizada junto a Ann Margret.

Aquí está Elvis, vacilando y cantando como le da la gana.

Lo que se oye y lo que se ve es de lo que trata la canción. Quiero ir a las vegas a pasármelo en grande y a gastar dinero como loco.

Esta canción queda como una referencia a la vida desenfadada. Tiene muchas versiones, destacando la de los ZZ Top, y de la película hay una versión Picapiedra "viva rock vegas", con su propio baile.

También suena recurrentemente en el Gran Lebowsky, como referencia a esa vida despreocupada y sin estrecheces que los protagonsitas, pobres diablos, nunca podrán alcanzar.

En el año 2013, Javier Andreu y su grupo, La Frontera, plantean esta versión, acompañados de Los Trogloditas.

Es una versión algo más canalla, menos inocente, pero manteniendo el mensaje inicial. A mí me parece sobresaliente.

Aquí dejo una fotografía de Ann Margret en Viva las Vegas.

Ay de ti, ay de mi

Y yo que estaba de vuelta
de todas las idas
con el alma herida
te quiero, ya ves.

Para celebrar que el mejor de los mejores, Luis Eduardo Aute, ha salido del hospital, recordamos esta canción de 1980, que aparece en el disco Alma, junto a otras tan maravillosas como "tarde muy tarde" o la más famosa "pasaba por aquí".

Se trata de una canción ligerita -teniendo en cuenta lo profundas que son otras de este hombre-, que habla sobre lo irremediable del amor cuando llega.

No sé porqué, pero es muy difícil encontrar vídeos originales de Aute, así que hay que poner este, que no es que sea feo (todo lo contrario, sale gente muy guapa) pero no podemos ver al cantante.

En los 80 es cuando se consolida como, con un nivel que solo tiene Serrat, uno de los mejores cantautores españoles, y tras este disco saca en los 80 otros cuatro que le llevan al gran público.

Entre ellos está "Entre amigos", un concierto en el que se intercambió canciones con Serrat, Sivio, Pablo Milanés o Teddy Bautista.

Los compañeros le vuelve a hacer otro disco homenaje, en el año 2000, en el que intervienen Pedro Guerra, Duncan Dhu o Jorge Drexler.

En este disco hay una versión dulcísima de "ay de tí", interpretada por Ella Baila Sola, de quienes se llegó a decir que eran las nuevas Vainica Doble, pero su incompatibilidad de caracteres les hizo durar muy poco.

Igualmente imposible ha sido encontrar un vídeo de esta canción en el que aparezcan Marta y Marilia, aunque existe, porque recuerdo perfectamente haberlo visto, y en el que salían ellas rabando la canción, en el estudio con los auriculares puestos. Os pongo una foto, que merece la pena.