Raskayu

Oigan la historia que me contó un día
el viejo enterrador de la comarca
que era un viejo al que la muerte impía 
su único bien le arrebató la parca.

Es en 1943, y Bonet de San Pedro había oído la historia de Lydia Mendoza "La boda negra". Una historia necrófila de la que toma la primera estrofa, pero le da un giro y la pone más desenfadada.

La canción fue un exitazo; Humor negro e insinuaciones de que Raskayu era el caudillo, por lo que fue censurada.

Hay otra referencia, y es a la canción Rascal you I'll be glad when youre dead (Colega, me alegraré cuando te mueras), con cierto parecido en el ritmo y en el propio título.

En esa interpretación lo vemos junto a la Orquesta Mondragón, en los años 80.

Este año, 2018, el Twianguero, un músico de estudio de primera fila que ha tocado para Calamaro, Wycleaf Jean o Bumbury, hace esta portentosa interpretación con Ara Malikian al violín.

La Bikina: De Luis Miguel a Ana Guerra y a Píxar

Solitaria, camina la bikina

y la gente se pone a murmurar

dicen que tiene una pena,

dicen que tiene una pena, que la hace llorar

1964, Rubén Fuentes compuso esta canción después de que su hijo, en un paseo por la playa, le dijera que las mujeres que van en bikini "deben llamarse bikinas".

Cuenta cómo alguien dolido de amor, la Bikina, se refugia tras su imagen "altanera, preciosa y orgullosa". No se trata de que las apariencias engañen, sino que esconden.

Ya la hizo muy famosa Luis Miguel en 2000; hasta Julio Iglesias la ha cantado.

Hace dos años volvió, como tema de la maravillosa película Coco, de Pixar. La canta Carol

Y hace apenas unos meses, Ana Guerra hace esta poderosa versión: Presencia, voz, fuerza. Lo tiene todo. Si esto estaba en un concurso y no ganó ¿Cómo era la que le superó?

Sunny

Sunny, ayer mi vida era gris y lluviosa
me sonreíste y mi pena se fue
los días oscuros se fueron
han llegado los días soleados.

Tras sufrir dos duros reveses, el asesinato de Kennedy y el de su propio hermano en una pelea en la calle, en 1963, Bobbby Jebb compuso esta canción, íntima, que busca la esperanza dentro de la tristeza.

Se publicó en 1966 y fue un éxtio inmediato, tanto que Hebb fue el encargado de acompañar a los Beatles en su gira por Estados Unidos de aquél año.

¡que estética mas bonita tienen las actuaciones en TV de aquellos años!

La canción va creciendo, incorporándose instrumentos y hasta alegrándose conforme avanza.

De las innumerables versiones destaca la de Sam Cooke o la de Luis Miguel en español, pero creo que en nuestro país esta es la más conocida, la de Boney M., con el elástico Bobby Farrel y sus compañeras destilando sexualidad.

Esos fondos de violines transportan al año 76.

A sacar los pantalones de campana y ¡para la discoteca!.

Il Mondo

No, esta noche, amor
no he pensado más en ti,
he abierto los ojos
para mirar a mi alrededor

En 1965, Enrico Esbriccoli, que se hacía llamar Jimmy Fontana, compuso esta linda canción.

¿Tiene aspecto de contable? Porque lo era, pero la canción la escribió también él. Agradecer, eso sí, los arreglos que le hizo Ennio Morricone para que fuera un gran éxito.

¿De qué trata? Pues de que pese a lo que veamos como problemas insuperables (en este caso, un desengaño amoroso) la vida sigue.

Esto lo ha cantado Dyango, Seguridad Social o Sergio Dalma, pero a mí me parece muy buena la versión de los malagueños Efecto Mariposa. La voz y el sentimiento de Susana Alva me encantan.

Un poco mas rápida, menos solemne.

Go West

¡juntos! por el mismo camino
¡juntos! algún día iremos
¡juntos! de la mano
¡juntos! haremos nuestros planes

Village People la sacó en 1979. Con sus disfraces, sus puestas en escena y sus ganas de, simplemente divertirse.

Pero no tuvo demasiado éxito, no sabemos por qué. Es del nivel de YMCA o de In the Navy, pero tuvo que esperar al espaldarazo de lo Pet Shop Boys

Los dos amigos de Manchester añadieron los primeros compases del himno de la Unión Soviética. Y si la primera está basada en la frase que invitaba en el siglo 19 a conquistar el oeste americano, la segunda invita a finales del siglo 20 a los soviéticos a venirse al mundo "libre".

Magníficas las dos.

Todo se transforma

Tu beso se hizo calor
Luego el calor movimiento
Luego gota de sudor
Que se hizo vapor, luego viento

Esta canción es pegadiza, bonita, y se salva de ser ñoña. Tiene una letra muy original, que nos habla del karma, de que todo lo que hagamos nos vendrá de vuelta, o como mínimo la energía que vamos gastando en las cosas que hacemos. Nada es más simple, No hay otra norma, nada se pierde, todo se transforma.

Esto es de 2004. El uruguayo Jorge Drexler era para Aute el mejor de los cantautores que venían detrás de él. Puede ser.

Parece fácil de tocar y de cantar. Esta versión del Dúo "The covers" es muy mona.

Where is my mind

Con los pies en el aire y la cabeza en el suelo
Intenta este truco y gira, yeah.
Tu cabeza se derrumbará
cuando no haya nada dentro
Y te preguntarás a ti mismo:
¿Dónde está mi mente?

¿De qué va esta canción? No se sabe muy bien, según su autor son los pensamientos que tiene cuando hace submarinismo. Es algo muy surrealista.

Forma parte del disco de los Pixies Surfer Rosa, de 1988.

Como muchas cosas de los Pixies, hace una maravilla con pocos recursos. La canción es sin duda, un tema "de culto", por su aparición en la película EL Club de la Lucha y por su espectacular ritmo.

El grupo Placebo la ha incorporado a sus conciertos, y en este de 2011 invitan al propio Black Francis, su autor, a interpretarla en un concierto impresionante.

La interpretación hace delirar al público.