Keep running / Corre, corre. De Spencer Davis a Los Salvajes

 Sigue corriendo, sigue escondiéndote
Un día seré yo 
el que te haga ver

Si, sigue, huyendo de mis brazos

un día seré yo el que te haga entender.

¡Qué ritmazo! Así la concibió Jackie Edwards en 1965. La lanzó con un aire de reggae rapitido.

Pero en 1966 la interpreta Spencer Davis Group, y directa al número uno.

Ese que vemos cantante es nada menos que Stevie Winwood, uno de los grandes "trans". Personas musicalmente negras nacidas en en cuerpo de un blanco.

El mensaje es "sigue evitando dejarte querer por mí, un día te demostraré que es lo que nos conviene".

Se puede ver, y admirar interpretaciones de Stevie Winwood con su banda, con corista, sección de viento, teclados, y es es una cosa espectacular.

Vamos a ver a Los Salvajes, un grupo catalán, conocido como los Rolling españoles- y que hicieron esta versión española, muy fiel a la original.

No he encontrado una actuación de los Salvajes de los años 70, ni una de Jackie Edwars, de las que hay dviersas en youtube. pero con la imagen congelada. Merece la pena ver a Los Salvajes en su esplendor.

Melina: De Camilo Sesto a Joan Soriano

 Eres fuego de amor
Luz del sol, volcán y tierra
Por donde pasas, dejas huella
Mujer, tú naciste para querer
Has luchado por volver
A tu tierra y con tu gente

Esta canción es de 1975. Está dedicada a una mujer concreta, Melina Mercouri, una cantante y activista política que se tuvo que exiliar de Grecia cuando llegó el golpe de los coroneles.

Sufrió atentados, y en 1974 regresó, siendo varias veces ministra de cultura. Cuando murió, su cuerpo fue llevado en una peregrinación de dos días, y recibió funerales de jefe de estado.

Freddy Mercury tomó su nombre artístico a partir de su apellido.

La canción tiene clara inspiración griega, con esa guitarra que contesta permanentemente la cristalina voz de Camilos Sesto, que escribió tanto el tema como los arreglos, era tan buen cantante como arreglista.

En la República Dominicana, los hermanos Soriano la convirtieron en Bachata, y podemos ver este video totalmente callejero, con chicas que tienen metido el ritmo en la médula espinal.

Rings of Fire: De Jonny Cash a Blondie

 El amor es algo ardiente
Y hace un círculo de fuego
Atado por un deseo salvaje
Caí en un anillo de fuego

Esto lo compuso June Carter en 1963, la mujer de Jonny Cash. 

Sonido Tex Mex, mientras la vamos escuchando, hace calor, y es fácil imaginar que uno se encuentra en un rodeo. La letra dice que el amor es un círculo de fuego al que un o se acerca y se quema.

Es muy famosa la versión de Eric Burdon and the Animals, pero pongo esta de Blondie, donde contrasta el origen sureño rural del tema original con el despliegue urbano neoyorquino.

Las imágenes que apoyen el video son de la pélícula Roadie, en cuya banda sonora aparece, y donde podemos ver, entre otros,  a Alice Cooper y a Meat Loaf.

Finalmente, vemos a su autora, explicando expresamente que se alegra del éxito de todos los que han hecho una versión, pero que quiere enseñárnosla como ella la había convencido.

Esto ya huele a establo.

San Juan (23-J): De Vetusta Morla a Vetusta Morla

 Antes del frío levanta las velas
Guarda en tu falda los granos de arroz
Y haz ceremonias de luna llena
Antes del frío lánzamelos

Vetusta Morla es, de largo, el grupo español más reconocido en lo que llevamos de siglo. Tienen uno de los mejores (si no el mejor) directo y cuentan sus discos por éxitos rotundos. Esta canción es de 2017.

Comenzaron a publicar en 2008, y ahora acaban de anunciar que vana parar uno o dos años.

Este vals, 23 de junio, día de San Juan, habla de un momento de cambio, de abandonar todo (deja el equipaje en la ribera) y dar un paso adelante. Nadar sin guardar la ropa.

 A Pucho, el cantante, le encantan, y así lo expresa en los conciertos, los rituales y la búsqueda de significado más allá de lo material, y de eso habla esta canción.

La versión que traemos hoy es una auto-versión. Aparece en el disco Canciones dentro de canciones, de 2020, y ellos mismos vuelven a tocarla, entendiendo que una canción está viva y puede transformarse a través del tiempo o de las interpretaciones.

El resultado es mágico. El tema tiene una dulzura que acaricia el oído.

Touts les garçons et le filles; De Francoise Hardy a Los Mustang

 Todos los chicos y chicas de mi edad
Se pasean por la calle en pareja.
Todos los chicos y chicas de mi edad
Saben bien lo que es ser feliz...
...Pero yo, yo voy sola por la calle,
Con una pena en el alma,

Esta semana ha muerto Fraçoise Hardy, que popularizó esta canción en 1962. Ella misma hizo la letra y Roger Gustave Samyn la música.

Es una canción triste, que habla de una adolescente que ve a los demás emparejados, andando de la mano, mientras ella va sola por el mundo.

Aquí se ve la melancolía hecha canción. También se puede ver la muy agraciada presencia de Hardy, que fue modelo de primera fila, e inspiró a modistos como Courreges, Rabanne o Yves Saint Laurent.

La canción, por su parte, da nombre a la colección de ropa "Comme de garzons" del diseñador japonés Rei Kawakubo.

Aparte de publicarse en muchos mercados, y ser traducida a diversos idiomas, la canción fue número uno en Francia y Bélgica.

Veamos la versión inglesa de Saint Etienne, con imágenes deliciosas de gente enamorada en películas.

Los Mustang sacaron una versión en español que decía "todos los chicos y chicas...". Eran un grupo de versiones, y no encuentro video en español, pero si esta interpretación en francés, en la que se ve con que voz y con qué acento cantaba Santi Carulla, y esas guitarras casi de los cincuenta, como de los Shadows. Para ponerle un monumento. Pueden buscarse interpretaciones de Beatles, Peter Paul and Mary, Mamas and the papas. Cada cual mejor que la otra.

El que quiera, que los busque cantando "todos los chicos y chicas" (sin actuación) o haciendo cualquier versión de los Beatles. De estos últimos vendieron se vendieron durante muchos años en España más discos de la versión Mustang que de la original.

Once in a lifetime: De Talking Heads a Angélike Kidjo y a la rana Gustavo.

Puede que vivas en un piso cochambroso
o en otro lugar del mundo
puedes encontrarte conduciendo un cochazo
con una preciosa casa, con una preciosa mujer
Y de repente te preguntas ¿Cómo he llegado aquí?

Bueno, más o menos, la canción comienza haciendo preguntas sobre las vueltas que da la vida.

Una canción absolutamente rompedora, llena de fuerza y de ritmo, y posiblemente la más reconocida de sus autores, los Talking Heads. Es de 1980.

Esta canción tiene varias representaciones absolutamente icónicas (si, lo son). Una es la que se ve en este video, con David Byrne histérico, gateando.

Luego, en el estribillo, nos dice, "así pasan los días, dejándome llevar por la corriente. Luego, otra vez triste, cuando escasea el dinero, hundido bajo tierra"

La otra, que no pongo por espacio, es la del concierto grabado para el documental "Stop making sense" que Johnattan Demme grabó, y en el que no se da crédito a la vitalidad y la energía de este hombre cantando, acompañado del resto de la banda y de los coros.

Una famosa versión es la de la rana Gustavo en el show de los Muppets.

El gran Gustavo, cuando se le necesita, da la talla.

Y esta, de Angélike Kidjo. Maravillosa. La canción está repleta de percusiones, apenas tiene "melodía", entendida ésta como los acordes que identifiquen los versos.

El pantalón; De Las Chuches a Omar Montes con Lola Índigo

 Voy buscando por la plaza pa' comprarme un pantalón
Que me quede bien estrecho, que me quede vacilón
Yo voy buscando por la plaza pa' comprarme un pantalón
Que me quede bien estrecho, que me quede vacilón

Pues eso, al mercadillo, a comprarse un pantalón que me quede bien. SOn ese trío de adolescentes gitanas (casi niñas (Las Chuches), que lo petaron hace 20 años con el "Cómo ronea".

Son letras muy cotidianas, ingenuas. Aquí vemos a las tres cordobesas en Canal Sur.

Las Chuches fue un grupo promovido por El Panky y El Güito,  dos músicos que organizaron una actividad musical para que las niñas de un taller social de Las Palmeras (el barrio de la infancia de India Martínez) condujeran su capacidad artística. Vieron a estas tres y les prepararon algo más serio. 

Ahora, veinte años después, Omar Montes retoma el tema, con las artista originales y con Lola Índigo colaborando, y presenta esta rumba de radiocasete.

Como el Rey Midas que es, suponemos que convertirá esto en un éxito que escucharemos bastante durante el verano.

Ambientada en un mercadillo, y con La Pelo entre sus figurantes, nos recrean el ambiente underground.