Veinte años

Si las cosas que queremos

Se pudiesen alcanzar

hoy lo mismo te querría 

que veinte años atrás.

Hoy es el día de los Pedros, y a mi amigo Pedro le dedico esta versión, porque nos conocimos hace no veinte, sino treinta años, porque le encanta la música cubana y porque le va a gustar la versionadora de hoy.

Veinte años es una canción de los años 30, que interpretaba María Teresa Vera, y que está en el recuerdo de todos los cubanos. Habla de un amor del pasado que ya no va a volver.

La mejor versión es la de Omara Ortuondo con Compay Segundo. ¡mira cómo cantan los chavales!

Esta canción, como mucha música latina, sobrepasa al autor y la canta cualquiera, y tiene muchísimas versiones. No hay artista cubano internacional que no la incluya en su repertorio.

Una versión muy triste, muy triste, es la que hace Silvia Pérez Cruz con su padre, Castor Pérez.

Silvia, que ya ha ganado un Goya por la canción de la banda sonora de Blancanieves, es una de las voces con más futuro de nuestra cultura, y le pega al flamenco y al jazz con su preciosa y sentida voz. Como veis en esta peculiar interpretación hecha en un hogar del pensionista, no le hace falta nada más que una guitarra para emocionarnos.

Deseo lo mejor  a Silvia Pérez, pero creo que debería probar alguna vez algo alegre. Por probar.

Human Nature

Mirando a través de la ventana
Sin poder dormir
Creo oír su voz...

esta es la naturaleza humana

Michael Jackson en la cima, justo cuando editó el Thriller, con una voz y una cadencia conseguidas. La verdad que estamos viendo un momento cumbre del pop. Sano como un roble.

La canción es medio melancólica, pero como Jacko era tan rarito, pues cada uno interpreta lo que quiera. Yo me quedo con la voz y con esas notas largas en el momento de recitar el estribillo. Para los ordinarios como yo a los que les gusta silbar cuando nos deja, es un placer.

En el año 1990 vino Miles Davis a España. Los que lo vieron lo recuerdan como si fuera ayer. La impresión que les causó verle tocar una canción pop en la trompeta con sordina (esa especie de alcachofa que pone ne la boca de la trompeta y que hace que suene tan aguda).

Davis era muy muy solemne, y podéis encontrar esta misma actuación en otras ciudades, dos de ellas en España, pero he puesto una mediana porque las otras duran trece minutos, pero vamos que son preciosas.

Ta, ta, tararararatara, ta ta. Que se te mete en la cabeza.

Love is all around

Lo siento en mis dedos, en los pies.
Lo siento por todas partes, y mi amor crece.

El amor incondicional, que tantas canciones bonitas tiene, y especialmente difíciles de hacer sin caer en el caramelo pasado de dulce.

Esta canción está interpetada originalmente en 1967 por The Troggs, un grupo británico beat muy próximo a los Kinks. El tarareo del "pa-pa-pa-pa" final es genial.

El grupo se deshizo, dejando otro éxito impresionante con su Wild Thing, que ha salido en anuncios y hasta inspirado películas.

Pero los que dieron la campanada en el 94 fueron los Wet Wet Wet poniendo banda sonora a otro exitazo: Cuatro bodas y un funeral, una película que gustó a mucha gente, y en la que algunos hombres no se explicaban muy bien quién se fijaría con una sosa Andie MacDowell teniendo más cerca a una chica como Kristin Scott Thomas (Lunas de Hiel). Pero bueno...

Respetando los gustos, me parece que los escoceses Wet Wet Wet, si la ponen demasiado dulce. Pero quién no tarareó esto en el verano del 94.

Gracias y hasta el lunes.

I heard it through the grapevine

Te preguntarás cómo me enteré de que tienes otros planes, que me hacen entristecer, con otro tipo que conociste antes.

Pues se enteró "through the grapevine" a través de la parra, que es un término utilizado para decir "me enteré porque pasaba por allí".

El instrumental del principio ya nos avisa de lo que viene, un prodigio de canción, desde los arreglos a la voz. Habla de la pérdida del ser querido porque se va con otro, pero se centra en los primeros momentos, cuando se está enterando y pregunta a ella si eso, tan terrible, es cierto (voy a perder la cabeza)

Marvin Gaye fue un cantante irrepetible, una voz como no ha habido otra, con la que alcanzaba registros de hasta tres octavas.

Su vida personal traspasó a la fama, desde un exilio fiscal a un divorcio que le hizo regalar canciones a otros para que su ex se quedara con el dinero. Acabó asesinado por su propio padre el día antes de cumplir 46 años.

Versioneada en innumerables ocasiones, la más famosa -que muchos creen original- la de Credence Clearwater Revival, que dura diez minutos.

Además de las innumerables versiones en inglés, hay una en español, que hacen otros de los mejores.

En el año 2006 los hermanos Auserón, gran parte de Radio Futura, hicieron un disco de versiones como ellos hacen las cosas -vamos, maravilloso- y muy respetuoso con las composiciones originales. se llamaba precisamente "Las malas lenguas". Aquí se puede ver que estos dos saben bien lo que es arreglar una canción e interpretarla. porque es cierto que el zaragozano no tiene la voz del de Washington, pero lo suple con la elegancia de su interpretación.

Espero que guste.

Hot n cold

La letra es simple "Frío y caliente, eres sí eres no, quieres irte y quedarte"

Hoy vamos del pop adolescente al Rockabilly.

La canción original es de Kate Perry, una chica que seguramente confundirás con otras divas del pop de su edad, aunque ésta no ha dado todavía ningún episodio de pasarse de vueltas con sustancias o desvaríos sexuales. Hija de pastores protestantes, se crió escuchando gospell y sigue siendo muy creyente según ella misma.

Muy extravagante en su forma de vestir. Tanto que hizo un programa con los teleñecos y no lo llegaron a emitir por su "reveladora vestimenta". (Esa sonrisa de Elmo y ese escote...)

Hot n cold es una canción muy marchosa, y en cualquier fiesta o en el mp3 de un corredor provoca un subidón de adrenalina.

Hay un grupo berlinés, los Baseballs, que se dedican a hacer versiones rockabilly de grandes éxitos, y para mi gusto las mejoran. Al estilo de los 50; tupés, patillas, camisas de cuadros, chupas de cuero y una cuidadísima combinación de voces.

Tienen otra versión del Umbrella de Rhianna perfecta.

por favor, que alguien llame al doctor, hay una caso de trastorno bipolar, ay el amor.

Las Flechas del Amor.

Aquí viene Cupido, con sus flechas de amor. Disparando

Esta corta canción, que para los que vamos camino de los cincuenta es uno de nuestros primeros recuerdos, es una de las tantas y variadas composiciones de Albert Hammond, cuyas canciones han cantado desde Withney Houston a Karina, y de Leo sayer a Tina Turner.

Esta es la versión de "qué tiempo tan feliz".

Pues el mismo año, 1968, sonaba esta versión de Leape Lee, que subió también en las listas, siendo número 2 en le Reino Unido y 1 en Canadá. Este si que sabe lo que es un falsete.

Este elegante Leape Lee tenia un bar en Mallorca y escribe en un periódico de la Costa del Sol. No sé si por culpa de alguna flecha de Cupido.

Whiskey in the jar

Me ha encantado que hayáis marcado mi llega a Dublín y la foto con Thin Lizzy.

Cuando iba por los montes de Cork y Kerry, me encontré al Capitán Farrell y al dinero que estaba contando, que era un buen pico.

Saqué el puñal y le dije "entrega la pasta"...

..me fuí a ver a Molly y a gastarme el dinero...

pero en medio de la noche, apareció el Capitán Farrel en la habitación, preguntando por su dinero...

Una historia de aventuras, ladrones, pistolas, prostitutas y Whiskey (que no whisky) en Irlanda, que escucharás en Dublín varias veces al día si entras en un Pub, en una tienda de souvenirs o simplemente paseas por la zona de Temple Bar.

Aparte de las versiones tradicionales, la primera comercial la hizo Thin Lizzy, la banda de tres 

Fijaos en lo que hacen con una guitarra (el de la barba, prodigioso), un bajo y una batería.

Al final, nos dice, "A algunos les gusta pescar, a otros cazar, y a mí me gusta estar en el cuarto de Molly, pero estoy aquí en prisión, atado a una cadena". Rencoroso no era el hombre, no.

El gran Thin Lizzy, que tiene una estatua en la calle en la que solía tocar. Se murió con menos de 40 años, y tenía una voz que viajaba del falsete a la solemnidad sin inmutarse.

La versión más famosa es la de Metallica, que utiliza muchos de los arreglos de Thin Lizzy, y está producida a máximo nivel.

Hay que reconocer que lo vale.

Si queréis ver el origen, buscad The Dubliners, The Pogues o cualquier banda tradicional de la Isla.