You're so vain

Apareciste en la fiesta
como quien anda por un yate,
tu sombrero estratégicamente colocado
mirando de reojo al espejo...
...Eres tan vanidoso, que hasta creerás que esta canción es sobre ti.

Pues de eso va la canción, no se si de rencor o de cabreo pero retrata a un engreído de primera. 

Compuesta e interpretada por Carly Simon, una cantante folk americana que fue durante tiempo pareja de James Taylor, y que tiene una voz preciosa y, entre muchos éxitos, un Óscar por su preciosa canción "Let the river run", en la película Armas de mujer.

Aquí la vemos tocando en directo en Martha's Vineyard, un enclave de veraneo de Masachussets.

No se sabe a quién va dedicada la canción, y sobre ello se ha especulado mucho; que si Warren Beatty, que si Mick Jagger, el productor David Geffen...

Nunca quiso decirlo, aunque una vez se prestó a confesarlo al oído a un empresario que le pagó 70.000 dólares para una causa benéfica, y que tampoco podría desvelarlo a nadie más.

Aquí dejo una versión muy sólida de los australianos Chocolate Starfish, que me encanta. Aunque parezca un poco feo el vídeo, dejaos llevar, merece la pena.

Never can say goodbye

No puedo decir adios
No puedo despedirme


La canción es de los Jackson Five, que la graban en 1971, aunque creo que la versión más escuchada es ésta de Gloria Gaynor.

Es la música disco en sus apoteosis. Violines, órgano electrónico y, sobre todo, una voz de primera la que hay que tener para cantar esto.

Para bailarlo sólo hace falta tener orejas y poderse mover. ¡Cómo se mete!

dieciséis años después, y tras abandonar Bronski Beat, Jimmy Somerville monta los Communards y hace esta versión tecno.

Sommervile, con su minúscula presencia, su permanente falsete, su baile loco, fue un referente homosexual en tiempos en que era más dificil serlo que ahora.

Pues nada, a bailar y nada de despedirse.

Mas que nada

Pero que bobada
aparta de mi camino 
que la samba está animada
y que quiero bailar samba


La canción de 1963, escrita por George Ben, al que vemos aquí cantándola junto a Gilberto Gil y Sergio Mendes.

Ritmo brasileño, se puede decir que es una de las sambas básicas. Ese compás de "ohraria... baio baio" avisa de que viene una buena sesión de baile.

La letra es simplemente una reiteración de las ganas de bailar y de divertirse gracias a la samba.

El primero que la hace muy, muy famosa, es Sergio Mendes, con órgano electrónico y voces femeninas típicas de los sesenta.

en el año 1998, se grabó un anuncio de Nike para promocionar la selección de fútblos brasileña; Romario y Ronaldo, entre otros, haciendo malabares en un aeropuerto.

Luego, en 2006, Black Eyed Peas saca otra versión mezclada con la original muy espectacular, pero prefiero esta llena de preciosas voces femeninas, la de las Nossa, más rápida y electrónica.

El vídeo es increíble.

Un saludo.

La quiero a morir

Yo que hasta ayer
sólo fui un holgazán
y hoy soy el guardián
de sus sueños de amor
la quiero a morir

Es el único éxito de Francis Cabrel, una cantautor francés que sigue vivo y con su familia. Digo esto porque la leyenda difunde a esta canción, de 1973, como la obra de un adicto moribundo que dedica su canción a la droga.

Pues no  hay nada confirmado.

Lo que si es cierto es que es una canción que ha pasado a la historia, que gusta mucho por su carácter íntimo, y de nuevo tocamos el tema del amor incondicional. Un pobre hombre que se tropieza con el amor y se convierte en el más valiente y aferrado a la vida.

Lo importante es la letra; de hecho tiene muy pocos recursos musicales, pero tiene un mensaje que engancha desde el principio.

Tiene infinidad de versiones, y se toque donde se toque, el personal la tararea de cabo a rabo.

Una de las versiones más emotivas es esta de Manzanita, que a diferencia de la original va subiendo de tono e incorporando instrumentos. El pobre Manzanita si que murió, y en esta actuación se le ve en un estado de salud regular.

Recomendadísima también la versión de El Puchero de Hortelano, que ganó un concurso de versiones de la Cadena Ser.

y para los incondicionales de la diva colombiana, hay otra de Shakira que a mí no me gusta.

Saludos.

There is a light that never goes out.

LLévame por ahí esta noche
donde haya música y gente
gente joven y con vida
llévame en tu coche, lejos de casa
porque ya no tengo casa.

A alguien lo acaban de echar de casa, y quiere morirse esta noche, aunque sea atropellado por un camión (Si un camión de doce ruedas nos atropella, morir a tu lado sería la manera más dulce).

Esta canción de los Smiths fue compuesta como casi todas por Johnny Marr y el egocéntrico Morrisey en 1986. Y podría estar basada en el argumento de Rebelde sin causa.

Tiene un punto folk con ese acordeón, y un mucha intensidad. La voz de Morrisey es cautivadora. Pertenece a uno de los mejores discos de la historia.

En España la canción fue traducida por Mikel Erentxun, el de Duncan Dhu, y es bastante respetuosa con la letra original.

Y nos dieron las diez / Ojos de gata

Fue en un pueblo con mar
una noche, después de un concierto
tu reinabas detrás
de la barra del único bar que vimos abierto.

Y a partir de aquí la canción se desdobla en dos.

La primera, la conocidísima de Sabina, al que le dieron las tres y las cuatro haciéndolo con la camarera de un bar de copas.

De esta canción, aparte de que es una de las preferidas en los karaokes patrios, hay versiones de Rocío Durcal, Bertín, María Jiménez, etc. Yo la he escuchado hasta abriendo el baile de una boda.

El origen de la canción son esos primeros versos de Sabina, que enseñó a los hermanos Urquijo cuando sólo tenía eso, la primera estrofa.

Sabina se los dejó, pero luego cada uno por su lado terminó la canción, y la editó en su correspondiente disco. Los Secretos en 1991 y Sabina en el 92.

Esta versión es mucha más triste y, como tantas cosas de los Secretos, sin final feliz, ya que el cantante "se vuelve vulgar al bajarse de cada escenario".

Otra cosa clara es que no ha habido nunca rencillas ni malentendidos por esta extraño proceso de creación.

Cada una refleja el estilo de su autor.

Gracias.

You never can tell

Fué una boda de adolescentes
Se veía que Pierre amaba verdaderamente a la dama 
hicieron sonar las campanas
c'est la vie, quien lo iba a decir.

Este rock and roll puro es obra de Chuck Berry, y con los compases mas clásicos cuenta una historia costumbrista. La de una pareja que se casa joven, se va a un apartamento a vivir...

Chuck Berry es expresamente considerado el principal maestro tanto de los Rolling como de los Beatles. Lennon y Keith Richards se han desecho en elogios por él siempre.

De la canción se puede decir que fue compuesta en 1960, cuando Berry estaba en la cárcel por uno de sus reiterados problemas con las justicia.

30 años después Vincent Vega y Mia Wallace ganaron un concurso en una hamburguesería, según nos cuenta Tarantino en Pulp Fiction en una escena que forma parte de la historia del cine.

Los Beatles acostumbraban a incluirla, junto a "R&R music" en sus bises, y pueden encontrarse versiones de Emilou Harris o Bruce Springteen.

La que traemos está muy, muy bien tocada por los hermanos Auserón y traducida al castellano.