Every time you go: De Hall y Oates a Paul Young

 Hey
Si podemos resolver tantos problemas

¿Porqué derramammos tantas lágrimas?

Así que te vas de nuevo

Cuando él aparece

¿No ves que tenemos todo?

...Cada vez que te vas, te llevas una parte de mi.

Daryll Hall y John Oates fueron un dúo americano de pinta muy ochentona, según me dice un ben amigo siempre. en Alemania se eles conocía como "los típicos que tienen un Opel Manta". Practicaron el denominado "Blue eyes soul". Es decir, música negra practicada por blancos.

Si ves el vídeo de Maneater (Devorahombres) se aprecia tanto la calidad del grupo como la estética que les identificaba.

Daryll Hall tiene una voz maravillosa. Tiene muchas grabaciones en su pequeño estudio con diversos invitados, y canta como le da la gana.

Esta canción li dice más o menos todo en el título "Cada vez que te vas..." y habla de añorar a la persona querida. Es de 1980.

Ellos, inicialmente, ni siquiera sacan single, pero un año después Paul Young les hace esta versión que supone un espaldarazo al éxito del tema. Fue el primer éxito del inglés.

Everlasting Love; De Love Affair a Gloria Stefan

 Los corazones se extravían
dejando heridas cuando se van
Tú te fuiste cuando tanto te necesitaba
encontraste tu camino
Ahora vuelves
Me voy a quedar, amándote para siempre

Aunque fue lanzada inicialmente por Robert Knight en 1967, esta versión de Love Affair es la más famosa hasta la fecha.

La canción tiene un claro ritmo creciente, con un estribillo atronador.

Tiene versiones, no es para menos, para dar y regalar. La cantante alemana Sandra la volvió a popularizar en 1987.

A mí me gusta especialmente esta versión latina de Gloria Stefan, que nunca defrauda.

Eso si que es música latina, vaya voz que tiene. Lo que se hace difícil es creer que alguien abandone a Gloria.

La canción es interpretada también por Jamie Dorman en la escena final de la película Belfast, poniendo un magnífico broche a una banda sonora que, hasta ese momento, estaba protagonizada por canciones de Van Morrison.

Esta vida loca; De Pancho Céspedes a Victorias

Porque tu me faltas
quiero darle al alma
El consuelo que le falta
Porque el pensamiento
no le gane al tiempo
y sentirlo que me mata

¡Qué gran éxito tuvo Pancho Céspedes en el 99 con esta Vida Loca! Es un bolero, y los boleros llegan sin depender de si están de moda o no.

Vaya voz que tiene este hombre, de presencia arrolladora. Salió de Cuba y desde México publicó este disco que ganó, entre otras cosas, el Premio Ondas del aquél año. Tiene también un Grammy.

La canción cuenta un desengaño amoroso que está en fase de "la vida me sobrepasa sin ti, no me interesa esta vida mientras no te tengo". Es ciertamente muy bonita.

Pancho Céspedes ha prestado su poderosa voz a personajes de dibujos animados en películas como El Príncipe de Egipto, y vive en México, teniendo prohibido volver a Cuba.

Veamos esta versión pop, bailable, desenfadada, de los sevillanos Victorias. Un aciertazo.

Hay versiones de Raphael, un poco cargada, y de muchos otros. La de Soles, en flamenquito, también cargante, aunque recomiendo ver lo guapas que son estas hermanas.

The air that I breathe: De The Hollies a Albert Hammond y a Lory Meyers

Si pudiera pedir un deseo
creo que pasaría
No puedo pensar en nada que necesite

NI cigarrillos, ni dormir, ni luz, ni sonidos...

...haciendo el amor contigo

el aire es todo lo que necesito.

Esta canción es de 1972. En 1974 The Hollies la convirtieron en un éxito. El montaje es de Alan Parsons.

Plácida, una declaración de amor rotunda "estando contigo, todo lo que necesito es aire para respirar". Es una canción que captura, que gusta más conforme más se oye. No tiene muchos cambios de ritmo, ni un estribillo llamativo. Me encanta ese efecto de enganchar una frase con otra que parecía acabarse.

Veamos al versión original de su autor, Albert Hammond.

¡Qué sentimiento, qué dulzura!

Es rotunda la de Simply Red, e interesante la de The Shadows, instrumental, sobre todo si quieres ver a los Shadows de los 70, con camisetas y despeinados, nada de aquel grupo de enchaquetados de los 50.

 Veamos la versión española de Lory Meyers, muy respetuosa con el original, pero francamente no dice mucho.

La peculiaridad de esta canción es que aparece en los créditos de Creep. Si, el éxito de Radiohead. Tomo York reconoció que Creep, de 1991, está montada sobre la base de The air that I breathe.

Gorgy Porgy: De Toto a Ace of Hearts

No es tu situación
es que necesito contemplarte
no soy tan obsesivo
es que soy adicto a tu amor

1978. Toto saca su primer disco. Es una banda formada en Los Ángeles por músicos de estudio. Se nota. Las canciones están muy elaboradas, la música suena maravillosa.

En este disco estaba también la quizás más famosa Hold the line. Toto tenía dos cantantes. Aquí canta Steve Lukather, y en África, por ejemplo, canta  David Paich. Ese es el nivel.

Gorgy Porgy es una cancioncilla tradicional inglesa que se utiliza para reírse de un niño cuando es apocado, gordito, afeminado:

Georgie Porgie, pudding and pie,
Kissed the girls and made them cry,
When the girls came out to play,
Georgie Porgie ran away

(Gorgy Porgy, pastelito redondito, besa a las chicas y las chicas lloran. Cuando las chicas salen a jugar, Gorgy se esconde).

Pero esta canción, que utiliza el nombre y el soniquete (la voz de Cheryl Linn aporta ese coro durante muchas partes de la canción), pero relata simplemente el sentimiento de alguien enamorado hasta la médula que no llega a alcanzar el amor.

Nada más comenzar advierte que viene virtuosismo. Tiene varios momentos en la que queda a merced de los instrumentos, un solo de piano, otro de guitarra, un redoble de batería, el momento coros. Completa.

Por eso, la canción es generalmente muy respetada en las versiones. Lo que suele hacerse es exhibirse en la ejecución, alargar un solo.

Aquí tenemos a Ace of Hearts, con su cantante que tiene una voz de una vez.

 

Frío; De Alarma a Los Secretos y a El Drogas con sus amigos

El reloj de la suerte marca la profecía
Deseo angustia, sangre y desamor
Mi vida llena y mi alma vacía
Yo soy el público y el único actor

Esta canción es de 1985. Manolo Tena y su inconfundible voz. Tena, antes de hacer carrera en solitario, estuvo en este grupo, Alarma, y antes en Cucharada, muy buenos también.

Alarma solo publicó dos discos, pero son muy recordados y valorados. Esta canción para ROsendo es la mejor canción del rock español.

La canción habla del frío interior que se siente en la soledad. Podría referirse al frío que deja el mono de la heroína, que el pobre Tena conoció.

A Enrique Urquijo las letras deprimentes le vienen como anillo al dedo: Esta grabación tiene muy mala calidad, pero da una idea de la ejecución que hacen los Secretos.

Los dos cantantes presentados están fallecidos, jóvenes. 

Pasamos a esta interesante versión coral, con un arreglo de comienzo muy diferente, dirigida por El Drogas, acompañado de Carlos Tarque, Fito y Rosendo.

Tainted love: De Gloria Jones a Soft Cell, a la Unión y a Marilyn Mason.

A  veces siento que tengo que huir
tengo que alejarme
Del dolor que conduces a mi corazón
El amor que compartimos parece no ir a ninguna parte.

"Amor podrido" es la traducción propuesta de esta canción. Grabada originalmente en 1964 por Gloria Jones. Hay que huir de ese amor, nos dice. Hoy se usa más la palabra "tóxico".

Tiene un ritmo fantástico. Recuerda en los arreglos a los grandes temas de Otis Redding y otros del soul de los 60 y 70. Muy de la época esas bailarina vestidas como Ann Magret en Viva las Vegas. Llama la atención también lo corto de la canción; 2'15''.

La versión de Soft Cell, de 1981, fue considerablemente más conocida y bailada. Abría los gustos musicales de baile de la década de los ochenta. Recordemos que Soft Cell significa "Papel higiénico", El que canta es Marc Almond, que se hartó de cosechar éxitos y de hacer canciones, llegando al número uno con "Something gotten hold of my heart".

Hay alguna traducción al español, como esta de La Unión, para mi gusto mejorable.

Marilyn Mason realiza esta inquietante y molesta versión en 2002. La acompaña de un también inquietante y molesto videoclip. A mí me sobra desde el primer segundo.