Esta tarde vi llover; De Armando Manzanero a Zaz

Esta tarde vi llover, vi gente correr
Y no estabas tú
La otra noche vi brillar un lucero azul
Y no estabas tú

Un día de 1967, con 32 años, Armando Manzanero acababa de cobrar en los tres trabajos que tenía. Cobró el arreglo de una canción, los textos que hacía para una editorial, y en el bar donde tocaba el piano. Tenía mucho para ser feliz.

Estaba contento. Llamó a casa para avisar a su mujer de que iban a salir a pasear, pero María Elena había llevado a sus hijos al cine. Llamó a la discográfica y tampoco: sus amigos Alfonso García y José Alfredo Jiménez habían salido a comer tras la firma de un contrato y volverían tarde. Llamó a su madre y tampoco tenía muchas ganas de ver a nadie, así que se quedó en la cafetería sentado. 

De repente, sin ser temporada de lluvia, empezó a llover, y le sobrevino la inspiración de esta canción.

El bolero ha subido al nivel de canción del pueblo. La han interpretado centenares de artistas, y es una de las más de cincuenta canciones de Manzanero que pueden ser consideradas Grande Éxitos.

Aunque andan por ahí Roberto Carlos, José Feliciano o Tony Bennet (Yesterday I say the rain), vamos a poner esta hipnótica versión de la cantante francesa Zaz.

Una voz irrepetible.

Agárrate fuerte a mí María; De Enrique Urquijo a Linda Rostadt

Estoy metido en un lío
Y no se cómo voy a salir
me buscan unos amigos
por algo que no cumplí

El disco Grandes éxitos de los Secretos incluye una selección de lo mejor que había editado este grupo hasta 1996, pero añaden esta canción inédita.

La escribe Enrique, a quien aquí cantándola. Quien lo presenta es Nacho García Vega, primo de Antonio Vega y parte fundamental de Nacha Pop que presentó en la 2 el programa "Schhh" donde se ponía buena música,

Lo que cuenta la canción es una tragedia. Un hombre derrotado y vulnerable, por su adicción, se agarra como puede al amor de María, que se supo que era su hija de dieciocho meses.

Sobre la adicción de Enrique y su final no hay que escribir más.

Pero lo que no se conoce tanto es que la canción está inspirada, tanto en el tema como en la música (las estrofas son calcadas) en un tema country de Warren Zebon que vamos a ver interpretado por Linda Ronstadt. Es de 1972.

En el disco "A tu lado" homenaje a Enrique Urquijo cuando fallece, numerosos artistas revisaron sus temas en 2000.

Este lo eligió Antonio Vega, con una experiencia paralela a la de Enrique. No encuentro vídeo con actuación, solo esta con fotografías.

Ramito de violetas: De Cecilia a Manzanita

 Era feliz en su matrinonio 
aunque su marido era el mismo demonio
tenía el hombre un poco de mal genio
y ella se quejaba de que nunca fue tierno.

Cualquiera que tenga más de treinta años ha terminado de leer esos versos cantando la inolvidable canción de Cecilia, compuesta y grabada en su primera versión por ella misma, en 1974.

La canción tiene la estructura perfecta para contar una historia. En las primeras estrofas se plantea la situación: Alguien recibe un racimo de violetas de un amor secreto; en la segunda, se muestra cómo se siente ella, y en la tercera hay un sorprendente desenlace: Es el marido el que las envía.

La canción señala claramente una sociedad y un estilo de familia anticuado, que apenas cincuenta años después vemos totalmente desfasado: Un marido hosco, con un humor infernal que se va todo el día a trabajar (y a lo que sea) y vuelve cansado, pero aún así ella es feliz, con un espacio para la soledad tan grande que puede hasta recibir ramos de flores en secreto en su propia casa.

Decir, como anécdota, que la canción contiene algunos laísmos, que quedan perdonados y eclipsado spor esa suave y maravillosa voz de la malograda Cecilia.

Manzanita, siete años después, se pega esta versión aflamencada, entiendo que no rumbera por su velocidad, que ha tenido posiblemente más fama que la original.

Al final, donde Cecilia ponía el lalayla, el madrileño pone el nonayno.

En fin, ambas versiones reconocidas y muy agradables de escuchar.

Libre; de Nino Bravo al Chaval de la Peca y a Bigote Arrocet

 Tiene casi veinte años y ya está cansado de soñar
Pero tras la frontera está su hogar, su mundo, su ciudad
Piensa que la alambrada solo es un trozo de metal
Algo que nunca puede detener sus ansias de volar

Esta es la primera interpretación en público de esta canción, incluso antes de ser grabada en un disco. La hace Nino Bravo, en 1972.

Conocidísimo tanto el tema como el autor, con su inconfundible melena, su presencia clásica, con traje o smoking, y su torrente de voz. Orquesta, coros, todo es un espectáculo.

Sabido es también que Nino moriría en un accidente de tráfico apenas un año después, privándonos de una voz irrepetible y truncando una vida con solo 28 años.

El sentido de la letra es controvertido, y frecuentemente se asocia a la historia de Peter Fetcher, un obrero alemán que fue asesinado al intentar escapar de Alemania del Este.

En este sentido, en Chile llegó a ser un himno anticomunista, cantado por el ejército y por monstruos seres como Bigote Arrocet, al que vemos interpretándolo de rodillas ante Pinochet.

Sin embargo, los autores comentaron con el tiempo que la libertad que reclamaba la canción era la que necesitaba España en los últimos años de la dictadura de Franco.

Posteriormente, El Chaval de la Peca, nombre con el que el cantautor Marc Parrot ejecutó algunas aventuras divertidas, hace esta versión desenfadada, neo-hortera, para el desfase.

Esto tuvo poco recorrido, pero mejor, desde luego que intentar ejecutar la perfeccionada versión original.

To love somebody; De Bee Gees a Nina SImone.

Hay una luz, cierto tipo de luz
que nunca brilló en mí
Quiero que mi vida sea para vivir contigo
Para vivir contigo

Compuesta por los hermanos Gibb, los Bee Gees, en 1967, estaba pensada como un tema soul para Otis Redding, pero ocurrió la terrible muerte de éste en un accidente de aviación, así que decidieron incorporarla a su tercer disco.

Que estos hermanos son unos número uno tanto componiendo como cantando no lo duda nadie.

Es estribillo viene a decir "no te haces idea de los que es amar a alguien como yo te amo", 

No es una canción de amor de pareja, aunque se puede utilizar para ello. Se la dedicaron a su manager  Robin Stigwood, por el tremendo cariño y admiración que le tenían.

Vamos a ver la interpretación, inigualable, de Nina Simone, de 1969, en su disco en directo en Antibes.

Aquí si aparece la sensualidad.

Hay otras memorables, como la de Janis Joplin, pero elijo esta que me ha enviado mi amigo Pepe Díaz.

A disfrutar.

Porque te vas: De Jeannete a José Luis Perales y a Manu Chao

 Hoy en mi ventana brilla el sol
Y el corazón
Se pone triste contemplando la ciudad
Porque te vas
Como cada noche desperté
Pensando en ti
Y en mi reloj todas las horas vi pasar
Porque te vas

Lo primero que tiene esta canción es una advertencia gramatical. ES "porque te vas" no ¿porqué te vas", ya que no pregunta la razón de la partida sino que la ausencia es la causa de todas esas añoranzas.

Bueno. la escribió José Luis Perales y se la ofrecieron a Jeanette en 1974. Pese a lo pegadiza y agradable que es, no tuvo un reconocimiento inmediato.

¡Qué guapa está Jeanatte, qué voz tan bonita y qué misterioso ese acento!

La canción sufre una nueva difusión tras ser incluida en la famosa escena de Cría Cuervos. La canción presenta cómo una de las protagonistas, Ana Torrent, sufre el trauma de haber perdido a sus padres, y cómo esa ausencia ocupa prácticamente su vida. La canción vuelve a aparecer dos veces más.

 

Luego ha sido reeditada e incluida dos veces en discos recopilatorios de la artista hispano-británica.

Vamos a ver a su autor, con ese permanente aspecto de hombre normal, de buena gente. Perales casi se la lleva a rumba.

Finalmente, Manu Chao nos ofrece esta versión tan sencilla.

I don't wan to talk about it: De Rod Stewart a Everything but the girl

 Puedo ver en tus ojos

que has estado llorando desde siempre

y las estrellas, en el cielo,

no te dicen nada, solo reflejan.

La cadencia de la música nos indica mucha melancolía, tristeza, ¿porqué no me escuchas? ¿me quedo un poco más y escuchas a m corazón?. Es una situación desoladora.

Aunque la canción la edita por primera vez Crazy Horse en 1971, el espaldarazo viene cuando la canta Rod Stewart cuatro años después, que la convierte en uno de sus temas de referencia.

La voz del gran Rod nos mece, nos acurruca. 

Además de triunfar con ella en su edición original, entre 1977 y 1980, porque antes las canciones duraban más que ahora, la incluye en su antología de 1990 y vuelve a escucharse en todo el mundo. No es para menos.

En 1988, el dúo Everything but the Girl la revisa, y hace esta maravilla. La voz de Tracey Torn es lo más elegante que se puede escuchar, y los arreglos de su socio, Ben Whatt, están a la altura.